何がジャズで何がそうでないかについての議論が急増し、音楽とミュージシャンを限定する普遍的な定義を見つけることが不可能であり、
感受性、私たちの耳、本能だけに頼る中で、ステファノ・ボラーニのトリオによるこの「Volare」はジャズレコードであると言えます。
2002年、ステファノ・ボラーニがその天才を日本に輸出した当時に録音されたこの曲は、ヴィーナス・レコードとエゲアの配給により、現在
、国内のレコード市場に戻されています。「Volare」は、イタリアの歌をジャズの鍵盤で再解釈し、ステファノ・ボラーニの創造性を虫眼鏡
を通して再解釈したもので、ここではコントラバスのアレス・タヴォラッツィとドラムのウォルター・パオリとのトリオで演奏されています。
集団的な想像力の中で、全世代の記憶にしっかりと根ざしたメロディーと、その音楽に一般的に関連付けられた私たちの国の歴史の重要な期間
を持つ、国民の音楽性の最高の製品を表す10曲、この機会にジャズの言語で新しい表現形式を見つける10曲。
ステファノボラーニは、彼の文体の特権の一つに失敗しません:独創性、我々はその悪評のために"危険"として定義することを敢えてする素材
のパーソナライズされた視点で作り直し。これらの曲の本来の意図、特にテキスト部分、つまりここでは明らかに欠けている部分、つまりここ
では欠けている部分を考慮に入れた解釈ですが、個々の作品の音楽的なムードにうまく置き換えられています。ニーノ・ロータの「甘い生活の
主題」は、ステファノ・ボラーニの長いソロによって導入され、タヴォラッツィとパオリのリズムセクションが入っても、そのメロディックで
神秘的な性格を維持しています。ルイージ・テンコの2つの作品(「Averti tra le braccia」と「Angela」)は、すべての作曲家の音楽に固有の
ドラマのニュアンス、常にテンコに関連付けられてきた明暗法を裏切っていません。このアルバムでは誰もが認めるボラーニ(とピアノ)の主役
にもかかわらず、このトリオは結束力と創造的な意欲という点で完璧に機能している。有名な「Volare」と「Anema e core」の2曲で、テー
マのメロディックラインの解説はコントラバスに委ねられています。ナポリの歌のもう一つの成功作である「Te vojo bene assaje」では、ト
リオはナポリ音楽の典型的なリズムシステムを再現し、ジャズの構造をまだ持っている曲、一種の「ジャズタランテラ」の構築に適応させてい
ます。しかし、中でもジャコモ・プッチーニの「トスカ」の「E lucean le stelle」のメロディック・ハーモニーの精緻さは際立っており、ス
テファノ・ボッラーニのピアノ・ソロの瞬間であり、非常に多様で心地よいレコードの短いながらも効果的な叙情的な間奏です。
1. Looking for you
2.フライング
3.La Dolce Vitaのテーマ/
4.君を僕の腕の中にいるために
5.アンジェラ
6.アネマ e コア
7.ライトブルー
8.そして星は輝く
9.Te vojo bene assaje
10.さようなら